(Expo) Munch au Musée d’Orsay : au delà de la douleur, la couleur

« Un poème de vie, d’amour et de mort ». Tel est le sous-titre de cette exposition du Musée d’Orsay présentée jusqu’au 22 janvier prochain. Ces quelques mots soulignent d’emblée la richesse et la complexité de la personnalité d’Edvard Munch et de l’ensemble magistral de son oeuvre picturale. Bienvenue dans les tréfonds d’une psychologie bouleversante et bouleversée traduite en couleurs !

Edvard Munch eut une vie de mort, pourrait-on dire… En effet, accablé coup sur coup par des drames familiaux, le jeune homme se réfugie au Collège Royal de dessin d’Oslo. Il y trouve alors l’occasion d’emprisonner ses démons et sa tristesse sur des toiles. Avec ses pinceaux, il manie avec dextérité l’art pictural…jusqu’à trouver son propre style. Ni tout à fait naturaliste, ni tout à fait impressionniste, Munch s’inspire des peintres français qu’il découvre pendant ses voyages à Paris pour flirter entre le symbolisme et l’expressionnisme naissant !

Pourquoi on aime ? Parce que cette exposition met en lumière l’extraordinaire diversité de l’art munchien. Les commissaires Claire Bernardi et Estelle Bégué ont effectué un travail formidable afin de créer un parcours révélateur du génie complet de Munch. Valsant entre les différentes techniques de peinture à l’huile, de l’esquisse, de lithographie et de gravure sur bois, nous découvrons une partition intimo-esthétique décapante. Chaque tableau nous pique cruellement de curiosité et on en redemande !

Un coup de coeur ? Pour le tableau « Les Jeunes Filles sur le pont » peint à l’huile en 1927. La ronde des fibres et des pigments orchestrée par Edvard Munch avec une passion frénétique nous ouvre le champ infini de la subjectivité tout en nous invitant à percevoir le cheminement créatif radical de ce peintre désormais reconnu aux yeux du monde.